NHK大河ドラマ「べらぼう〜蔦重栄華乃夢噺〜」の脚本を手掛けた森下佳子が、写楽の扱いについて舞台裏を明かした。全48回の脚本執筆を終えた森下は、第46回「曽我祭の変」で示されたように、写楽を複数人で描いたという構想を最初から採用していたと述べている。

森下はその理由として、1年に満たない短期間に膨大な数の絵が出回っている事実や、作品群が四期に分かれて異なる作風を示す点を挙げている。特に一期が役者の大首絵、二期が全身像であり、二期には一期の顔が流用されているように見える点を指摘した。

また、写楽の中心に歌麿を置いたのは、かつて「写楽＝歌麿説」が唱えられていた歴史的経緯を踏まえたためであると説明している。ドラマ上では蔦重や歌麿らが写楽というゴールに到達する過程が物語の重要な軸として描かれている。

森下は美術史的な文脈にも触れ、写楽への連続性を鈴木春信らの流れの中で位置づけた。さらに歌麿が実物を見て精緻な『画本虫撰』（第34回に登場）を描いた描写が画期的であると語った。

これらの制作判断がドラマのクライマックスや視聴者への驚きにつながったことを森下は示し、横浜流星ら役者陣の起用や演技が物語の説得力に寄与している点も語られている。写楽を巡る構想が物語全体を貫く狙いであったことが改めて明らかになった。